てるてる坊主の塗り絵

てるてる坊主（ぼうず）とは？日本（にっぽん）の伝統的（でんとうてき）なお天気人形（てんきにんぎょう）

てるてる坊主（ぼうず）は、翌日（よくじつ）の晴天（せいてん）を願（ねが）い、窓辺（まどべ）や軒下（のきした）に吊（つ）るす日本固有（にっぽんこゆう）の風習（ふうしゅう）・お人形（にんぎょう）です。主（おも）に白（しろ）い布（ぬの）や紙（かみ）（ティッシュペーパーなど）を使（つか）って作（つく）られ、現代（げんだい）でも遠足（えんそく）や運動会（うんどうかい）、旅行（りょこう）などの大切（たいせつ）な行事（ぎょうじ）の前日（ぜんじつ）に子供（こども）たちが手作（てづく）りする定番（ていばん）のアイテムとして広（ひろ）く親（した）しまれています。

起源（きげん）と歴史（れきし）：中国（ちゅうごく）の伝承（でんしょう）「掃晴娘（サオチンニャン）」

てるてる坊主（ぼうず）のルーツは、中国（ちゅうごく）の古（ふる）い伝説（でんせつ）に登場（とうじょう）する「掃晴娘（サオチンニャン）」という紙人形（かみにんぎょう）にあるとされています。 これは、ほうきを持（も）った女（おんな）の子（こ）の人形（にんぎょう）で、「ほうきで天（てん）の悪（わる）い雲（くも）を払（はら）い、青空（あおぞら）を呼（よ）び寄（よ）せる」という祈（いの）りが込（こ）められていました。この風習（ふうしゅう）が平安時代（へいあんじだい）から江戸時代（えどじだい）にかけて日本（にっぽん）へと伝（つた）わり、現在（げんざい）のてるてる坊主（ぼうず）の原型（げんけい）になったと言（い）われています。

名前（なまえ）の由来（ゆらい）と日本（にっぽん）での発展（はってん）

日本（にっぽん）に伝わった当初（とうしょ）は、中国（ちゅうごく）と同（おな）じように女（おんな）の子（こ）の姿（すがた）をしていましたが、江戸時代中期（えどじだいちゅうき）ごろには「お坊（ぼう）さん」の姿（すがた）へと変化（へんか）しました。 当時（とうじ）の日本（にっぽん）では、祈祷（きとう）によって天気（てんき）を変（か）える力（ちから）を持つお坊（ぼう）さん（修験者（しゅげんしゃ）や僧侶（そうりょ））への信仰（しんこう）が厚（あつ）かったため、頭（あたま）を丸（まる）めたお坊（ぼう）さんの形（かたち）に見（み）立（た）てて「てるてる坊主（ぼうず）（照る照る法師（ほうし））」と呼ばれるようになったと伝えられています。

正（ただ）しい飾（かざ）り方（かた）と伝統的（でんとうてき）な作法（さほう）

現代（げんだい）では最初（さいしょ）から可愛（かわい）い顔（かお）を描（か）くことが多（おお）いですが、伝統的（でんとうてき）な作法（さほう）には面白（おもし）いルールが存在（そんざい）します。

• 最初（さいしょ）は顔（かお）を描かない： 作（つく）った時点（じてん）では顔（かお）（特（とく）に目（め））を描かずに吊（つ）るすのが本来（ほんらい）の習（なら）わしです。

• 晴（は）れたら顔（かお）を描（か）き入（い）れる： 願（ねが）いが叶（かな）って見事（みごと）に晴（は）れた際（さい）、感謝（かんしゃ）を込（こ）めて瞳（ひとみ）や口（くち）を描（か）き入（い）れます（だるまの目（め）入（い）れに似（に）た文化（ぶんか）です）。

• お礼（れい）をして処分（しょぶん）する： 晴（は）れた後（あと）は、お人形（にんぎょう）にお酒（さけ）を供（そな）えたり頭（あたま）からお酒（さけ）をかけたりした後（あと）に、川（かわ）に流（なが）して供養（くよう）していました（現代（げんだい）ではゴミとして処分（しょぶん）する際（さい）、感謝（かんしゃ）の気持（きも）ちを込（こ）めて塩（しお）を振（ふ）るなどの方法（ほうほう）があります）。

• 逆（さか）さまに吊（つ）るすと「雨乞（あまご）い」になる： あえて逆（さか）さまに吊（つ）るすことで、雨（あめ）を降（ふ）らせてほしいと願う「ふれふれ坊主（ぼうず）」や「さかさ坊主（ぼうず）」という風習（ふうしゅう）もあります。

海外（かいがい）での認知（にんち）と英語表現（えいごひょうげん）

てるてる坊主（ぼうず）は日本独自（にっぽんどくじ）のユニークな文化（ぶんか）であるため、海外（かいがい）でもそのまま「Teruteru-bozu」として紹介（しょうかい）されることが増（ふ）えています。 英語（えいご）でその役割（やくわり）を説明（せつめい）する際（さい）には、「Weather doll（お天気人形（てんきにんぎょう））」や「Sunny doll（太陽（たいよう）の人形（にんぎょう））」、または「A paper doll used to pray for fine weather」などと表現（ひょうげん）されます。

白（しろ）い布（ぬの）やティッシュの質感（しつかん）を表現（ひょうげん）する陰影（いんえい）テクニック

てるてる坊主（ぼうず）の体（からだ）は「白（しろ）」が基本（きほん）ですが、塗（ぬ）り絵（え）で白（しろ）を表現（ひょうげん）するには「影（かげ）」の使（つか）い方（かた）が鍵（かぎ）となります。

• 真っ白（しろ）に残（のこ）す部分（ぶぶん）を作る： 光（ひかり）が当（あ）たっている頭（あたま）のてっぺんや、お洋服（ようふく）の膨（ふく）らんでいる部分（ぶぶん）は紙（かみ）の白（しろ）さをそのまま活（い）かします。

• 淡（あわ）い色（しょく）で影（かげ）を入（い）れる： 首元（くびもと）の結び目（め）の下（した）や、布のしわが寄っている部分（ぶぶん）に、「薄（うす）い水色（みずいろ）」「ライトグレー」「ラベンダー色（しょく）（薄（うす）い紫（むらさき））」を優（やさ）しく乗（の）せてみてください。これだけで、布がふんわりと垂（た）れ下（さ）がっている柔（やわ）らかな立体感（りったいかん）が生（う）まれます。

リボンや衣服（いふく）のパーツを彩（いろど）る配色（はいしょく）バリエーション

イラストに描かれたてるてる坊主（ぼうず）たちは、それぞれ異（こと）なるアクセサリーやお洋服（ようふく）をまとっています。個性（こせい）に合（あ）わせてカラフルに塗（ぬ）り分（わ）けましょう。

• アクセサリーの強調（きょうちょう）： 首元（くびもと）の大（おお）きなリボン、ネクタイ、頭（あたま）にちょこんと乗った帽子（ぼうし）や、星（ほし）・花（はな）の髪飾（かみかざ）りには、「赤（あか）」「ピンク」「黄色（きいろ）」「オレンジ」などの鮮（あざ）やかな暖色系（だんしょくけい）を使（つか）うと、キャラクターとしての可愛さが引（ひ）き立（た）ちます。

• デザインの工夫（くふう）： 服（ふく）にドット（水玉（みずたま））模様（もよう）やハートマーク、ストライプが描かれている場合（ばあい）は、隣（とな）り合（あ）う色（しょく）とのコントラスト（明暗（めいあん）の差（さ））を意識（いしき）してポップに仕上（しあ）げると元気（げんき）な印象（いんしょう）になります。

背景（はいけい）の空（そら）や虹（にじ）のグラデーション表現（ひょうげん）

てるてる坊主（ぼうず）の後（うし）ろに広がる空（そら）や虹（にじ）は、作品全体（さくひんぜんたい）の雰囲気（ふんいき）を決定（けってい）づける重要（じゅうよう）な要素（ようそ）です。

• 虹（にじ）の7色（しょく）を丁寧（ていねい）に： 綺麗（きれい）なアーチを描（か）く虹（にじ）は、外側（そとがわ）から「赤（あか）・オレンジ・黄（き）・緑（みどり）・水色（みずいろ）・青（あお）・紫（むらさき）」の順（じゅん）に、色鉛筆（いろえんぴつ）の角（かど）を使（つか）って細（こま）かく塗（ぬ）り分（わ）けていきましょう。色（しょく）が隣（とな）り合（あ）う部分（ぶぶん）を少（すこ）しだけ重（かさ）ねて薄くぼかすと、リアルな虹（にじ）の質感（しつかん）が表現（ひょうげん）できます。

• お日（ひ）さまと青空（あおぞら）： 雲（くも）の間（あいだ）から覗（のぞ）くお日（ひ）さまは、まばゆい「黄色（きいろ）」や「オレンジ」で力強（ちからづよ）く塗（ぬ）ります。空全体（そらぜんたい）は、上部（じょうぶ）を濃（こ）い青色（あおいろ）にし、地面（じめん）に向（む）かってだんだん薄（うす）い水色（みずいろ）へとグラデーションさせると、雨雲（あまぐも）が去（さ）って晴（は）れ渡（わた）っていく爽（さわ）やかな空気感（くうきかん）が出（だ）せます。

窓辺（まどべ）の風景（ふうけい）や周囲（しゅうい）のキャラクターの塗（ぬ）り方（かた）

窓枠（まどわく）から外（そと）の景色（けしき）を覗き込んでいる男（おとこ）の子（こ）と女（おんな）の子（こ）、あるいは縁側（えんがわ）から見（み）える大自然（だいしぜん）など、構図（こうず）に合（あ）わせた塗（ぬ）り方（かた）のポイントです。

• 奥行（おくゆ）きを意識（いしき）した塗（ぬ）り分（わ）け： 手前（てまえ）にある窓枠（まどわく）や部屋（へや）の中（なか）にある本（ほん）、観葉植物（かんようしょくぶつ）などは少（すこ）し濃（こ）いめのしっかりとした色（しょく）で塗（ぬ）ります。逆（ぎゃく）に、窓（まど）の外（そと）に見（み）えるヨーロッパ風（ふう）の港町（みなとまち）や、日本（にっぽん）の美（うつく）しい棚田（たなだ）（田（た）んぼ）などの遠景（えんけい）は、少（すこ）し優（やさ）しく淡（あわ）いトーンで塗（ぬ）ることで、空気遠近法（くうきえんきんほう）による見事（みごと）な奥行（おくゆ）きが生（う）まれます。

• 自然（しぜん）の色彩（しきさい）： 背景（はいけい）に描かれた森（もり）や田畑（たはた）には、単（たん）なる緑色（みどりいろ）だけでなく「黄緑（きみどり）」や「オリーブグリーン」などを混（ま）ぜることで、夏（なつ）の瑞々（みずみず）しい植物（しょくぶつ）の息吹（いぶき）が表現（ひょうげん）できます。手前（てまえ）のひまわりやラベンダーなどの花々（はなばな）には、鮮（あざ）やかな黄色（きいろ）や紫（むらさき）を入（い）れて画面（がめん）を華（はな）やかに飾（かざ）りましょう。

最初（さいしょ）は「顔（かお）を描かない」のが正解（せいかい）？

てるてる坊主（ぼうず）を作る時（とき）、最初（さいしょ）から可愛（かわい）いお顔（かお）を描（か）くことが多（おお）いよね。でも実（じつ）は、作るときは顔（かお）を描かないのっぺらぼうの状態（じょうたい）で吊（つ）るすのが昔（むかし）からの作法（さほう）なんだ。願（ねが）いが叶（かな）って無事（ぶじ）に晴（は）れた後（あと）に、感謝（かんしゃ）を込（こ）めてお顔（かお）を描（か）き入（い）れてあげていたんだよ。

もともとは「女（おんな）の子（こ）」だった！？

日本（にっぽん）のてるてる坊主（ぼうず）はお坊（ぼう）さんの姿（すがた）をしているけれど、ルーツとなった中国（ちゅうごく）の伝説（でんせつ）では掃晴娘という女（おんな）の子（こ）だったんだ。手（て）に持（も）ったほうきで雨雲（あまぐも）をパパッと掃（は）き出す、とっても優（やさ）しくて賢（かしこ）い女（おんな）の子（こ）の切（き）り絵（え）が始（はじ）まりだと言（い）われているよ。

なぜ「お坊（ぼう）さん」の姿（すがた）になったの？

中国（ちゅうごく）から日本（にっぽん）に伝わってきた時（とき）、日本（にっぽん）では天気（てんき）の予測（よそく）やお祈（いの）りをするのがお坊（ぼう）さんだったから、女（おんな）の子（こ）からお坊（ぼう）さんの姿（すがた）へと変わっていったんだ。最初（さいしょ）は照る照る法師（ほうし）という名前（なまえ）で呼ばれていたんだよ。

逆（さか）さまに吊（つ）るすとどうなる？

もしもうっかり逆（さか）さまに吊るしてしまうと、逆（ぎゃく）さ坊主（ぼうず）と呼ばれて、逆（ぎゃく）に雨（あめ）を降（ふ）らせるおまじないになってしまうんだ。雨（あめ）が降ってほしい時（とき）にはわざと逆（さか）さまに吊（つ）るすこともあるけれど、晴（は）れてほしい時（とき）は真っ直ぐ吊るされているかよく確認（かくにん）しようね。

晴（は）れた後（あと）のお片付（かたづ）け

昔（むかし）の日本（にっぽん）では、お天気（てんき）が晴（は）れた後（あと）はてるてる坊（ぼう）主（おも）にお顔（かお）を描（か）き、お酒（さけ）を添（そ）えてから川（かわ）へ流（なが）してありがとうを伝えていたんだ。今（いま）は川（かわ）に流すことはできないけれど、お天気（てんき）を晴（は）れにしてくれてありがとうと心（こころ）の中（なか）で感謝（かんしゃ）しながら大切（たいせつ）にお片付（かたづ）けしようね。